Ondine d'Or
Donne du courage à ceux qui doutent.
« Je réalise des lignes féminines selon ma propre inspiration dans la technique du raku, procédé de cuisson qui permet d'obtenir des effets métalliques. »
— Sylvie Grenet
Tout commence à 25 ans, devant un tour, avec des bols et des tasses. Aujourd'hui, ses sculptures atteignent 1m10 et habitent un jardin entier d'exposition.
Dans son atelier de Bourdeaux, en pleine Drôme provençale près de Dieulefit, Sylvie modèle des silhouettes féminines, des fées aux pouvoirs secrets, des champignons d'argile et des maisons miniatures où l'imagination prend racine.
Chaque pièce naît de ses mains, sans modèle ni croquis préalable. C'est l'argile qui dicte le geste — et le feu qui décide du reste.
Aucun croquis. La forme émerge du modelage, pure intuition.
Une peinture vitreuse qui ne se dévoile qu'à la cuisson. Magie chimique.
Un four électrique transformé, qui monte à 1180°C pour réveiller la matière.
Les fées des saisons, les fées voyageuses aux noms du monde, et la malicieuse Florailie — ce flocon coquin qui se pose sur les cheveux et les sourcils. Chacune naît avec sa propre histoire.
Donne du courage à ceux qui doutent.
Flocon malicieux qui se pose sur les cheveux et les sourcils.
Veille sur les enfants qui rêvent debout.
Garde la mémoire des feuilles qui tombent.
Petits gardiens d'argile
Refuges de poésie
Pour les oiseaux du jardin
Couples, danseuses, silhouettes
Procédé né au Japon au 16ᵉ siècle. La pièce, sortie incandescente du four à 1000°C, est plongée dans la sciure. C'est cette rencontre brutale qui donne les craquelures et les effets métalliques.
Dans l'atelier de Sylvie, deux fours dialoguent : un four électrique transformé pour les cuissons à 1180°C, et un four à gaz dédié au raku. Chaque sortie est unique. Aucune pièce ne ressemble à une autre.
L'argile prend forme entre les mains. Aucun moule, aucun modèle.
Plusieurs jours. La patience est partie prenante du processus.
Peinture vitreuse appliquée. Couleur invisible. Tout reste à révéler.
1180°C. Le four à bois rugit. La matière vibre, se transforme.
Sortie incandescente, plongée dans la sciure. Les craquelures naissent. L'or apparaît.
Un aperçu du travail de Sylvie. Chaque sculpture est unique : impossible à reproduire, car le feu en décide.
Plus de pièces sur Instagram @sylviegrenet.art_ceramique
À Bourdeaux, au cœur de la Drôme provençale près de Dieulefit, le jardin de Sylvie s'ouvre aux curieux. Les fées habitent les plates-bandes, les champignons se cachent près du figuier. C'est un lieu vivant.
Au cœur de Dieulefit, capitale historique de la céramique en Drôme provençale, Sylvie partage une boutique collective avec quatre autres artisans créateurs. Un lieu où ses sculptures raku dialoguent avec le verre soufflé, le grès, la porcelaine, le bois tourné et la laine mérinos.
Boutique collective de 5 artisans